練馬から生まれた“東京の日常”を歌う ポップス・プロジェクト『はいから東京』

entaxが発信する新たな音楽企画『NEXT BREAKERS』MUSIC

テレビ番組で国内外を問わず数々のアーティストをブッキングし、音楽ライターとしても活躍するプロデューサー・喜久知重比呂が次世代アーティスト「NEXT BREAKER」を紹介・深堀していく。

アーティストの未来を一緒につくっていこう!

来年春にはentax主催の音楽フェスも開催予定。みなさんが見つけた新しい才能もぜひ教えてほしい。

8月から始めた、このプロジェクトも9組目。東京・練馬から現代の東京の日常を歌う、アーティスト・齊藤隼之介のソロ・プロジェクト『はいから東京』が登場。齊藤に話を聞いた。

はいから東京・齊藤隼之介の写真

 『はいから東京』ってどんなアーティスト?はっぴいえんどの影響とは。

齊藤: はいから東京の齊藤隼之介と申します。

―よろしくお願いします。はいから東京は、あえてソロプロジェクトとしているのは、どんな理由があるのでしょうか?

齊藤:大学1年生のときに、サークルの同期とバンドを組み、ライブハウスなどで活動を始めました。そのバンドは大学在学中に解散してしまい、その後2年ほどは「齊藤隼之介」名義で、弾き語りのシンガーソングライターとして活動していました。

しかし、1人での弾き語りではバンドに比べてできることが少なかったり、活動自体もうまくいかなかったりして、バンドという形式で、ほかのメンバーと一緒に音楽をやりたいと思うようになりました。そんな時、「サポートメンバーなら手伝ってもいいよ」という人たちがいて、自分のやりたい音楽を一緒に演奏してくれる人たちが集まったので、全員サポートメンバーという形で始めました。

―はいから東京というバンド名には、どんな意味が込められているのでしょうか?

齊藤: 「はいから」という言葉は、はっぴいえんどのアルバム『風街ろまん』に収録されている「はいからはくち」という曲からきています。

僕はずっと東京都練馬区で生まれ育ち、今も住んでいます。地元での生活や、たまに都心に出ていくことなど、東京都という場所で暮らす中で思いついたことや見たものを曲にしていこうと考えたとき、自分の音楽にどんな名前を付けようかと思ったんです。

練馬は23区内ではありますが、畑があったり、決してシティとは言えない、どちらかというとタウンという感じの場所です。そこでの生活が歌になると考えたとき、はっぴいえんどの『風街ろまん』が目指していたものとリンクするのではないかと思いました。

『風街ろまん』は、はっぴいえんどのメンバーが生まれ育った東京・青山周辺の風景を題材にした作品だと言われています。1964年の東京オリンピックによって東京が大きく再開発され現代的な街へと変わっていく前の、東京の原風景を歌ったようなアルバムです。それが、自分にとっての故郷である練馬という場所と結構リンクするのではないかと思いました。

―素敵な深い意味が込められていたんですね。はいから東京というプロジェクトは、6年になりますが、振り返ってみていかがですか?

齊藤:もう6年経ったのか、という感じです。6年前から音楽性は大きく変わっていないかもしれません。ただ、サポートメンバーは、当時のメンバーから全員変わりました(笑)。あとは曲が増えて、ありがたいことに聴いてくれる人やライブに来てくれるお客さんも増えてきました。素直にうれしいですね。

―ライブにいつも来てくれるお客さんはどんな方が多いのでしょうか?

齊藤:割と幅広いかもしれません。男性も女性も来てくれますし、思っていたより年齢層が上の方もいらっしゃいます。40代や50代の方で、頻繁にライブに来てくれるお客さんもいます。それは結構意外でした。

―音楽通の方に響いている感じがしますね。

齊藤:ありがたいことに、そうなのかなと思っています。

はいから東京・齊藤隼之介の写真

 東京・練馬が生んだ「シティポップ」 はいから東京、音楽のルーツとは?

―音楽のルーツを教えてください。

齊藤:小学5年生くらいの頃から、TSUTAYAでCDをレンタルしてウォークマンに入れて聴くようになりました。当時流行っていたJ-POPが多かったです。今も一番好きなレミオロメンとか、GReeeeN、嵐などをよく聴いていました。

―本格的に音楽を始めたのはいつ頃ですか?きっかけなど教えてください。

齊藤:中学までは野球部でした。小学生の頃からカラオケで歌うことがすごく好きになって、中学の頃は毎週、練習がない日は友達とカラオケに行くような生活をしていました。とにかく歌が歌いたくて、高校から軽音楽部に入りバンドを始めました。ギターは中3の頃に始めました。本格的にライブハウスに出演するようになったのは大学に入ってからです。

―趣味として音楽をやることと、仕事として音楽をやっていくことでは、どんな違いがあると思いますか?

齊藤:音源を作るということに関しては、趣味でもプロ意識を持っていても、あまり違いはないと思っています。やはり音楽に真摯に向き合い、自分が作りたい音楽を高めて作っていく。そして、それを聴いてくれる人がいるかどうかだと思います。

ただ、例えばライブというものに関しては、違いがあると思います。もともと自分たちのことを知らなかった人たちが、ライブハウスやインターネットを通じて知ってくれて、時間とお金をかけて、自分たちの30分間を見に来てくれる。そのことを意識するかどうかが、プロと趣味の違いなのかなと思います。

―はいから東京の音楽は、いわゆるシティポップ調と言われることが多いと思いますが、そのあたりは意識されているのでしょうか?

齊藤:そうですね。どちらかというと、意識してそうなったというよりは、自然にそうなったという感じです。高校2年生のときに初めて曲を作りました。その頃はギターロックのようなバンドをやっていました。大学に入って最初に組んだバンドも、同じような方向性でした。

ただ、どうも自分の肌に合っていないというか、やっていてしっくりこないところがありました。この音楽の形では、自分が一番やりたいことを表現できないのではないかと思っていました。もともと僕は、音楽の中でも歌が一番好きな人間でした。ボーカルとして歌うことが好きだったんです。

2015年頃、歌が一番生きる音楽とは何だろうと考えていたときに、今につながるシティポップ・ブームというか、その発端として、cero、星野源、Suchmosなど、ブラックミュージックを取り入れた音楽が出てきて、すごくいいなと思いました。

そうした音楽に出会ってから、はいから東京を始めるまでは少しブランクがありましたが、いろいろ試行錯誤する中で、シティポップやソウル、ファンクなどのブラックミュージックの要素を取り入れた音楽の中で自分が歌うことが、自由で一番しっくりくると感じるようになりました。なので、シティポップらしい音楽性やサウンドは、どちらかというと後から付いてきたものです。

僕が作りたいのは、街の中で都市生活者が聴く音楽です。散歩をするとき、休日のドライブ、通勤や通学など、イヤホンで聴いていて自然になじむ音楽が好きですし、自分もそういう音楽をやりたいと思っています。だから、それがシティポップと呼ばれることには、自分の中ではある程度納得感があります。

―日本のシティポップは今、世界でも人気ですが、海外からの反応を感じることはありますか?

齊藤:SpotifyやApple Musicでは、自分の音楽がどこで再生されているかを見ることができるんです。それを見ると「意外な国で、この曲がこんなに聴かれているんだ」ということがあります。最近はInstagramでも、海外の方が少しずつフォローしてくれるようになりました。自分の知らないところで、誰かが自分の音楽を聴いてくれているというのは、不思議な気持ちです。

―曲はどんな風に作っていますか?

齊藤:どちらかというと、歌詞が先か、同時に作るパターンが多いですね。同時に作るときは、ある程度まとまった時間が取れたときにギターを持って、「よし、作ろう」と思って始めます。まずコード進行を決めて、「こんな感じのコード進行がいいな」と思ったら、そのコード進行に合わせて、ハミングするように歌ってみるんです。メロディーがいいなと思ったら、そこに一番自然に出てくる言葉を探します。

―ライブで大切にしていることはありますか?

齊藤:例えば月に1回ライブをするとして、毎月見に来てくれても飽きさせないことです。毎回、そのときにしか見られないものを見せられるライブにしようと思っています。チケット代を払って見に来てくれた人が、「ちゃんと見に来た甲斐があった」と思えるようにしたいんです。セットリストをその日によって変えるのはもちろんですし、音源とは違う、ライブでしか見られないアレンジを加えることもあります。

はいから東京・齊藤隼之介の写真

 スカート・澤部渡も応援する、はいから東京

―11月18日にリリースの1st 7inchシングル「Private Party / Radio Number」にはスカートの澤部渡がこんなコメントを寄せている。

「街は理想郷であってはならないし、居心地の悪さを背負い込んで、でも諦めないで暮らしていく。はいから東京の音楽はそういう音楽だと思います」

―スカートの澤部さんが素敵なコメントを寄せられました。澤部さんとは、どういったご関係なのでしょうか?

齊藤:澤部さんとは、去年の夏頃に、いつもお世話になっている下北沢のmona recordsというライブハウスに出演された時に、僕も遊びに行かせていただいたことがきっかけです。そのときにCDをお渡しして、ご挨拶させていただきました。まさか直接お話しできるとは思っていなかったのですが、実際にお話ししてみると、すごく気さくで優しい方でした。

そのつながりもあって、今年の3月に同じくmona recordsで自主企画を開催したときに出演をオファーしたところ、快く出演してくださいました。今回も少し調子に乗ってしまったのですが、せっかくなのでコメントをいただけませんか、という形でお願いしました(笑)。

―10月にリリースした「Radio Number」はどんな曲ですか?

齊藤:今年の春に、仲の良い友達が就職するタイミングがありました。声をかけたり、いろいろ話をしたりしていたのですが、とはいえ、人の人生や仕事について、他人がどうにかできることではないじゃないですか。「頑張ってね」くらいのことしか言えないなと思っていました。そんなときに思いついた曲です。人生の門出に立った人に対して、自分が直接何か力を与えることはできないけれど、その人への祈りのような気持ちを込めた曲だと思っています。

―「Private Party」はどんな曲ですか?

齊藤:歌詞の中では、自分ともう一人の相手がいて、夜の街を徘徊しているのか、何をしているのか、というような曲だと思います。居心地の悪さの中でも、それでも自分なりの場所を作ったり、いろいろ工夫したりしながら、何とか街を乗りこなしていく。そういうイメージは確かにあります。だから、澤部さんのコメントはすごく腑に落ちましたし、うれしかったですね。

―はいから東京として、特に聴いてほしい一曲をお願いします。

齊藤:いろいろありますが、はいから東京をまだ知らない人にまず聴いてほしいということでしたら、2年前にリリースした『LANDSCAPE TOWN MUSIC』というアルバムの最後に「月」という曲が収録されています。この曲は自分にとってすごく大事な曲なんです。

街の風景を歌ったアルバムなんですが、全体をどうまとめようかと考えたときに、中国人の友達のことを思い浮かべました。僕と同じ最寄り駅に住んでいるんです。僕にとって、その最寄り駅は生まれ育った地元です。アルバムの中で歌っている風景も、言ってみれば地元の風景です。でも、その友達にとっては、中国から慣れない日本に来て、移り住んできた知らない街なんですよね。つまり、隣で同じ風景を見ていても、僕が見ている風景と、その友達が見ている風景は違うものなのだと思います。

そういう違いが無数にある中で、その人に対して、自分が直接何かできることはないけれど、唯一できることがあるとすれば、自分にとっては慣れ親しんだ街でも、その人にはどう見えているのだろうと想像することなのかなと思いました。街の風景を歌ったアルバムの最後を、そういう考え方でまとめるのが一番しっくりくると思ったんです。

 ―今後のことを教えてください。

齊藤:11月18日に、先日リリースした「Radio Number」と、今年3月にリリースした「Private Party」の2曲をまとめた7インチ・アナログレコードがリリースされます。次はアルバムをリリースして、フルアルバムのLPも作れたらいいなと目論んでいます。

そして、いつかフジロックに出たいです。

【はいから東京 プロフィール】

2020年、齊藤隼之介(さいとうじゅんのすけ、Vo. / Gt.)が始動させたソロプロジェクト。『20's Tokyo "HAIKARA" Music』をコンセプトに、東京における都市圏の華やかなイメージとは対照的な、現代人のリアルな日常・街場(まちば)の感覚をポップミュージックとして表現している。
作詞・作曲を全て自身で行いながら、レコーディングやライブでは実力派のサポートメンバーを迎え、下北沢を拠点に都内のライブハウスで活動を展開している。
2026年11月18日には、自身初のアナログ作品となる7インチシングル「Private Party / Radio Number」をリリース。
澤部渡(スカート)からの推薦コメントも到着しており、東京インディーシーンにおいて、今、要注目のアーティスト。

【リリース一覧】

2020年 シングル「陽炎」
2023年 ミニアルバム「Farewell Seasons」
2024年 1stフルアルバム「LANDSCAPE TOWN MUSIC」
2025年 「雨のあと」「トンネルを抜けたら」配信限定シングル
2026年 3月4日配信シングル「Private Party」をリリース
2026年 11月18日 1st 7インチシングル「Private Party / Radio Number」(自身初のアナログ作品)をリリース

【ライブ予定】

2026年11月14日(土)、下北沢THREEにて、1st 7インチシングル『Private Party / Radio Number』のリリースを記念したツーマンライブ「Magic Spell」を開催。
対バン:兄弟2人組バンド、生活の設計 DJ:澤部渡(スカート)
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配信リンク「Private Party」


「Radio Number」 Music Video
「Private Party」 Live
月 Live

『NEXT BREAKERS』MUSIC公式Instagram

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―次回予告
北海道発、注目のシンガーソングライターが登場
 

文:喜久知重比呂
写真:山本菜々子